ＢＦ京都演奏会

昨年のＢＦ２０回記念演奏会のサブイベントとして京都演奏会を今夏挙行しました．会場は長岡京記念文化会館．京都から大阪方面へ向う電車で１０分ほど．ＢＦはその成り立ちからして京都がルーツですので当地での集客はある程度は期待できるのですが，なにせ１０年前に同様の記念演奏会を１度開催しているのみでＢＦの知名度はほとんど無いに等しいのです．それに真夏の京都でお盆休みの初っ端での開催．おまけに当日はあいにくの雨天にみまわれる始末．こうした悪条件の中でも１０００人会場に５割ほどのお客様にご来場いただきました．実行委員始め，京都ゆかりのメンバーの集客のおかげです．関西に縁の無い私は京都在住の大学の先輩にお願いし，３名の先輩方にご来場いただきました．ＯＢ会を通じたつながりはありがたいことです．

プログラムは先月の２１回定期演奏会曲目にプラス昨年のラスト曲を加えたトータル２時間半の盛り沢山の内容でした．弾く方も大変ですが，聴く方も疲れたのではないかと思います．でもそこは１０年越しの記念演奏会．関西系の乗りでやってしまいます．

演奏内容としては先日の定期演奏会での反省点を踏まえた，より内容の充実した結果となったようです．ようですというのは指揮者の感想でして，弾き手としては会場の違いからくる響きの差が大きく，弾きにくい会場でした．つまり周りの音が聴き取り難く，奏者は孤独の演奏を強いられることとなります．会場のお客様にはどのように伝わっていたのかその場にいなければ分からないことです．

ラスト曲はイタリアオリジナル曲でもそうそう演奏機会のある曲ではなく，奏者が仮装をして演奏をするという演出は京都の地でもインパクトがあったのではないかと思います．アンコール曲も先月の演奏会とは入れ替え，ヘヴィーな曲で締めました．なんとか最後まで弾き切ったという感じです．

打上げはメンバーのほとんどが泊りということもあり，ハイテンションでした．演奏会終了後の乾杯で飲み干す冷えたビールのなんとも美味いこと！これがあるからやめられません．当夜は客演指揮者の木下氏，編曲者の石村氏，作曲家の吉水氏，マリオネットの吉田氏等々ゲスト参加もあり，より一層盛り上げていただけました．それに私としては大学の先輩方も同じ打上会場に来てくれていたので，お礼を述べることもできました．

盛夏の京都で熱く燃えた演奏会参加は良い思い出となりました．

ソロコン関東地区予選

またソロコンの夏が巡ってまいりました．とはいっても私は単に聴かせていただくだけですが．とても自分では手も出せないような難曲を若手奏者が果敢に挑戦してくる姿を見ているだけで，私も下手ながらも頑張らなきゃって気にさせてくれます．

関東予選では９名の挑戦者がそれぞれの演奏を競い合いました．今回の課題曲はポロネーズ（Ｒ．カラーチェ）とプレリュード（Ｇ．ミラネージ）の２曲で，自由曲と組み合わせて１５～２０分間で演奏構成をすることとなります．この場に立つだけで高度な演奏技量を持ち合わせることは勿論ですが，１０月大阪で行われる本選への出場に向け，相応しい音楽性も同時に問われることとなります．

休憩を挟み３組づつ演奏が行われました．知り合いのＴさんは２組目の２番目．同組の1番目は優勝候補筆頭のＡさんでしたのでやりにくかったかもしれません．そのＡさんですが，中学生として出場した前回に比べ明らかに成長の跡が伺えます．前回は確かにテクニカルは正確無比だったのですが，表情の起伏がいまひとつと感じました．今回は表現力に磨きがかかり，赤茶色のオチアイは高音がよく伸びていました．今年の本選でもやはり筆頭の奏者でしょう．Ｔさんは課題曲の２曲を実に丁寧に演奏し，ミスタッチも少なく表情豊かな演奏には感動しました．自由曲のマンドリン協奏曲第２番第１楽章はもっとも好きな独奏曲の一つで，私はまったく弾けませんが，その弾むリズムと繊細なメロディー，ドラマティックな盛り上がり等々カラーチェの最高傑作だと思います．この曲の持つスケール観を丁寧に表現していただけました．今回の予選ではこの曲を自由曲として４名が取り上げており，その聴き比べも大いに楽しめました．

予選評価結果はほぼ私の予想点数通りとなりました．Ａさんを筆頭にＴさんも無事通過し二次予選に推薦されました．最後に審査員の國土氏のコメントを・・・「マンドリンを弾くとは？第一に楽譜を読み取ること．第二に楽器を扱うということ．本日出場のほとんどの方がブラインドタッチができていない．手元を見ると耳が利かなくなる．目隠しをして弾いてみることをお勧めします」とのことです．優れた演奏者になるのは並大抵のことではありません．

８月の朝

出勤のため玄関を出ると足元には蝉の死骸がころがっていました．これが今年の夏，初めて見る蝉の姿でした．街ではそこら辺でよく見かけるアブラゼミです．ただでさえ暑い夏をジージーとその鳴き声は油を煮るが如く加熱する張本人です．それでもこうして転がっている姿はなんとも痛ましい．やはり夏に初めて見る姿は樹木にへばりつき健気に鳴きまくっているのがいいですね．どんなに暑苦しくても．

私は夏の虫が好きです．蝉ではミンミンゼミの緑のボディに透明の羽，クマゼミの艶っぽい黒のボディとやはり透明の羽，トンボではオニヤンマの黒，黄のボディにやはりこれもクリアな透明の二重羽，柑橘類に飛び交うアゲハ蝶の鮮やかな麟粉模様，水溜りに群れるアオスジアゲハの清澄な水色等々．この夏はどれだけこれら虫達と出会えるでしょうか．

コムラード第４０回記念演奏会

初めて聴くコムラード演奏会が第４０回記念演奏会でした．会場の紀尾井ホールも初めて訪れました．近くには上智大学が控え，ホール正面には桜並木があり中々いい雰囲気の場所です．

記念演奏会らしくプログラムには過去の演奏歴が載っており興味深く読みました．鈴木静一氏が名付けたコムラードは当時，東京の各大学マンドリンクラブのトップクラスを集めた合奏団だったようです．マンドリン界で有名な合奏曲とともにちりばめられた高難度の独奏曲が当時の演奏レベルを連想させます．その後，紆余曲折を経ながらも４０年の歴史を積み重ねた由緒ある合奏団です．

今回の聴きものはなんといっても交響詩「失われた都」です．鈴木静一全作品に取り組むこの楽団にとってはひとつの集大成的プログラムといえるでしょう．

折しも昨年催された鈴木静一展でのラストが当曲であり，否が応でも比較対象となります．昨年の「都」は全国から鈴木静一ファンが東京オペラシティ・タケミツメモリアルホールに一堂に会した一大イベントでの演奏でした．小穴雄一氏指揮の下，１００名余が奏する「都」はその演奏規模といい話題性といいまさに斯界の注目を集めました．客席で聴く私もその圧倒的な気迫に打ちのめされ，震えるほどの感動を味わったものです．

さて本日のコムラードです．１３：００開場後しばらくして数名によるロビーコンサートが始まりました．こうした演奏は普段と勝手が違うものでかなり緊張気味のようでした．調弦もわずかに気になりました．

本番１部１曲目は日高氏指揮による自作品「フレア」．現代的作品で作者の題名通りのイメージがなんとなく伝わります．２曲目「絃楽の為の３楽章　トリプティーク」（芥川也寸志）は一度も弾いたことがなく，いつかやってみたい曲の一つです．比較的遅めのテンポでしたがワクワク感はありました．３曲目「アリババと４０人の盗賊」（鈴木静一）はプロによるナレーション付の音楽物語ですが私にはいまひとつでした．自分としては「朱雀門」を聴いてみたいなと思いつつ「アリババ」を聴いていました．

２部は飯塚氏指揮による演奏です．１曲目「マンドリニストの群れ」（ブラッコ）はマンドリンオリジナルのスタンダードで聴きなれた曲です．こじんまりまとまっている印象でした．ラスト曲を考慮したエネルギー調整といったら失礼になってしまうかもしれません．２曲目「アダージェット　交響曲第5番第４楽章」（マーラー）は期待以上の出来でした．こうした曲こそ指揮者の思いがにじみ出るもので，ましてや編曲者自身であればなおのことです．飯塚氏の指揮は初めて見たのですが，そこかしこにロマンティシズムを感じさせる印象です．そしていよいよラスト曲，コムラードの「失われた都」（鈴木静一）です．序盤で感じるのは中低音部の厚みがもう少し欲しいということです．ドリンと比べドラ，チェロの本数がもっとあればバランスがとれる気がします．ギターはよく鳴っていました．中盤以降で管楽器は弦楽器とのからみにおいてほんのわずかに浮いたような気がします．ホールのせいもあるかもしれません．パーカッションは全休止での残響が気になりました．

これらほんのわずかに気になることはごく些細なことで，全体として感じるのは「都」に対するコムラード奏者の熱い思い，４０年の歴史の重みです．昨年の「都」と比較しても勝るとも劣らぬ気迫を存分に感じることができました．飯塚氏の体全体から発する「都」への思いが指先から奏者に向けてほとばしり，奏者も全身で受け止める．ステージがまさにひとつに昇華したかのような合奏の姿がありました．私もこんな仲間と演奏してみたかったなとの思いが昨年同様に甦りました．

「都」は多種の管楽器や打楽器を駆使した大曲だけにかなりの奏者数とそれなりの会場が求められ，頻繁に演奏機会のある曲ではありません．今後弾く機会があるのかわかりませんが，チャンスがあればやってみたい曲ではあります．

今朝の天声人語より

幸いと辛いはかくも近いことを詠った福島の詩人の一首が載っていました．

横棒が抜けて暗転，諸行無常であるとありました．

似たようなことで・・・

「涙を止めれば笑顔に戻れる」

「泣くのを止めれば立ちあがれる」

「隣に誰か人がいるだけで憂いは優しさに変わる」

等が週刊誌に掲載されていたような・・・

このところの悲しい出来事について，辛い話も見方を変えれば幸せになる．

思い出したくない過去の一つや二つ誰にもあろう．

心優しき人ほど悲しいこと悔しいを引きずるものだが，

辛い記憶ばかりため込んでは人生もったいない．

そうですよね．ものは考えようです．

しんどい時ほどプラス指向でありたいものです．

ＢＦ定期演奏会終了

朝の集合時は小雨まじりの天候でしたが，演奏会開始時刻には天候も回復したようです．

今回は初めてのチケット有料化での開催でしたので，チケット担当のＫさんは席数調整にそれはそれは大変なご苦労をされたことでしょう．

さて，いよいよ本番の演奏が始まりました．

Ⅰ部１曲目は「序曲二短調」（ファルボ）です．気合いを入れて臨んだのですが，不安を暗示する曲の出だし通り弱音の打ちが気弱になってしまいました．やはり本番会場の独特の雰囲気なのでしょうか．第一主題Allegroからはまずまずの入りです．第二主題あたりから曲に乗れ，次第に音の感動に包まれました．これだけのドラ，チェロの数とホールの響きがシンクロし，波動が心を揺さぶります．終盤のPiu Mossoはリハより早目のテンポとなり少し戸惑いましたが，なんとか食いついていき最終音のレ全音符を熱い想いを込め弾ききりました．当曲は学生時代に定演役員として選曲し，演奏して以来，一度も演奏機会に出会えませんでした．同じ社会人団体に長いこといれば弾く機会もあったのかもしれませんが，転勤族として数年ごとに各地を渡り，その地の団体に入団する繰り返しでしたのでかみ合わなかったのかもしれません．今回のＢＦでも当初の予定には無く，途中から浮上してきた曲でした．３７年前の大学定期演奏会と同様，プログラム１曲目としてこの曲を弾く巡り合わせに感慨を覚えます．

「田園写景」（ファルボ）は１０数年前に静岡マンドリン愛好会にて弾いた曲ですが，ほぼイメージ通りに弾けました．コンミスＴさんのヴィナッチャ・ブレベッタートによるソロ部分もきれいに鳴り響きました．

「海の組曲」（アマディ）は客演指揮者木下氏のもとでの演奏です．これまでにないテンポの揺らぎが勉強になりました．

後半Ⅱ部は「フルート協奏曲第７番ホ短調」（ドヴィエンヌ）です．これは当団きっての名人Ｙさんの華麗なソロ演奏が聴きものです．力みのない流れるようなマンドリンの音色がホール内に奏でられます．実はこのバック演奏がかなり苦労しまして，コンミスＴさん呼び掛けにより久しぶりに１ｓｔパート練習を行い，各人の演奏を細部までそろえたものです．３楽章を弾き終えた後，特別アンコール曲として無伴奏バイオリンソナタ第２番アンダンテ（バッハ）をマンドリン無伴奏独奏で演奏されました．無伴奏だけにガエタノ・ヴィナッチャの澄んだ音色がより一層心地良くホールに響きます．

「交響的間奏曲」（カペレッティ）は大編成の管弦楽曲をマンドリン合奏用に編曲されたものです．ＢＦの重厚な中低音にティンパニやシンバルを加えた迫力満点の合奏曲です．弾き手はついつい指揮者Ｔさんのタクトに煽られてしまいます．

ラストは「叙景的幻想曲イル・トルネオ」（カルリーニ）．吹奏楽作品を石村氏がマンドリン用に編曲したもので今回が初演となります．１６世紀まで西欧で流行した馬上槍試合を叙景的に表現した作品で１７分程の大曲です．残るエネルギーを振り絞りなんとか最後まで演奏できました．指揮者Ｔさんも汗だくの熱演で，途中でぶっ倒れないか心配になったほどです．

アンコール曲は木下氏指揮による「ローレライ．パラフレーズ」．とにかくきれいに弾くことを心掛けました．

自分にとっては２回目となるＢＦ定期演奏会を無事弾き切ることができました．一部，技術的に消化しきれないところもありましたが，それなりの達成感は味わえました．

通常はこれでＢＦのシーズン終了となるのですが，今年は８月に京都公演と第１回全日本マンドリン合奏コンクールが控えていますのでまだまだ気を抜けません．もうひとふんばりです．

ＢＦ直前練習

いよいよＢＦ第２１回定期演奏会が週末の日曜日に迫りました．

本番前日にも練習がありますが，これは最終確認みたいなもので，細かな指示の徹底等含め，実質の練習は先日の日曜練習が最終となるのかもしれません．

１ｓｔも２ｎｄも急遽参加できなくなる団員が相次いで出てきて，若干の緊張感が漂いました．特に２ｎｄの人数が昨年の７割ほどとなり，１ｓｔとのバランスが微妙になりそうです．ですが，ここへきてパート編成の変更などできませんので，各パート内でカバーするしかないのです．本日の練習でも部分的に２ｎｄが追求されました．パートリーダーのストレスは高まるでしょうが，なんとか頑張ってほしいものです．

自分としてはファルボの２曲はなんとか自分のものになってきたかなって感じです．

今回の演奏会では一番思い入れのある「ニ短調」がしょっぱなですので最初から思い切り飛ばします．

昨年は一番弾きたかった「メリア」がアンコールだったためエネルギーの温存をかなり意識していました．今回は最後までエネルギーを残せるか心配ですが，アンコールは気張って弾く曲ではないのでなんとかなりそうです．ラスト曲の大曲が部分的にタフなところがあり課題ですが，残り数日でカバーするつもりです．

通常は日曜練習の後の飲み会は無いのですが，実質の最終練習打上げの意味でいつものメンバー３人で反省会．お互いやり残しの部分は若干あるものの，やはりＢＦでやるイタオリはいいなあといつもの締め言葉でおひらき．

さあ，あとは本番で気分良く弾くだけ・・・となればよいのですが．